Kulturomaniya, статия: "Когато се зае постановка Маркес, той нямаше представа как трябва да

в Българския институт за театрално изкуство (GITIS) са последните впечатления "театрален спектакъл" на известния роман Gabrielya Garsiya Маркес "Сто години самота". Играна представяне в две нощи, а има общо седем часа. Кой има време да се запишат на публиката, на късмет. Защото, за да видите тази работа на Маркес на сцената - рядкост.

Така че, когато започнете настройка, ви харесва директора дори приблизителна разбиране не е, тъй като тя трябва да изглежда така ...






Не. Когато се пристъпва, аз не знаех как да го направя на сцената. Не знаех. Не съм имал една единствена мисъл. Имах чувството на лична, човешка, и на философията от самата книга, но от гледна точка на оглед на театър, аз не знам как да го направя. Може би това е отговорът на въпроса защо е трябвало да направи със студентите. Поради това търсене. Търсенето може да бъде назначено само в лабораторни условия. Студентите, те са млади, те носят мощна енергия. Те имат свои собствени разбиране на материала. За нещо, което те знаят много добре, например, за първата любов, и за връзката на деца и родители - че те играят в първата част от нашата работа. И на финала - за разделяне, за смъртта, за вида на залез - момчетата около него не знам много хора все още не са имали. Но тук има и други задачи, пред тях - и актьорството, а на хора. И благодаря на Бога, че те не са били на 60 или 70 години, когато те играят. Има материал за обучението е добро, защото Маркес има всичко: всички ситуации в живота, които могат да бъдат само, че те са тук.

Можете също така има място и публиката участва е много интересно: отвори, прозорци, щанд осветител, дори и най-отгоре, над сцената, върху решетката е действие, при хладния пребит задгробния живот. Това е и една от задачите на обучение - пространство за развитие?
Това е следващата стъпка, когато започнахме да събираме представяне в пространството в класната стая GITIS. Но вече е там, че това е театрални постановки и вече започнах да пиша тези сцени. Ние имаме много от тях страдали, измислена и се опита, особено любовни сцени. И до сега, те имат най-различни шеги за сметка на това как е започнало всичко в нашите секс сцени, и как в крайна сметка те стават в пиесата ... Чувствеността на сцената - той винаги е предизвикателство за режисьора. И защо след смъртта на върха? Всичко това е много проста - в долната част на земята и горната част на небето, няма отвори в него. В тази простота и някои скрит смисъл. От една страна, ние сме заровено в земята на онези от нас. Но тя все още е уверен, че нашето тясно - те не са в земята и в небето.

Това, че те изразяват плавността на време?
Да, Бог знае какво те изразяват. Кой друг го разбира, който се чувства по този начин ... Това е вертикално движение, което е необходимо. Това не е нещо конкретно, а не "високото изкуство образ."

Егор, вие съзнателно отиде против националните цветове в сценография и костюми? Колумбийските мотиви те балади песни, може само манифест.
Опитахме се да играем с цвета, но че някои роми се обърна кукери. Ясно е, че който и да е национален цвят, тя е абсолютно безсмислена. Идва при нас колумбийци, колумбийски ...

Да сте, вярно ли е?!
Да, в Москва има колумбийски диаспора. Случайно знам, един от тях е бил и той доведе брат си, а след това те донесоха повече с други хора. Те дойдоха, те ни изпя една песен. Между другото, на песента "La Llorona» (La Llorona или опечалени - фолклор фигура в Латинска Америка, майката на един призрак, завинаги се скита по света и траур децата си -. Ed.), Което е третата част от звуците го, за да ни колумбийски пяха, харесва ми хареса ми, а ние вплита в един спектакъл. Така че, те са различни изобщо. Облечи много специфичен ... В този случай, аз не възприемам героите на книгата като колумбийците. Той е много близо до мен лично хора. Е, името му е Аурелиано. Но Ваня може да се обадите или Кол, или Петър, това няма значение. За мен тази история не е за Колумбия. Всеки гражданин аромат дава отчуждение. Много е трудно да се играе за друга държава или континент, ще трябва да се играе - че ние се чувстваме ние разбираме.

В Маркес много в книгата за смъртта и за страстта. Имате право да играят най-красивите сцени по мое мнение, тази сцена на любовта. Но ние знаем, че рода Буендия беше обречен на самота, поради невъзможността да се обичат. Това е противоречие, че аз не разбирам. Харесва ли ти го обясни на себе си? Независимо дали това е причината за тяхната гибел, както и с любовта, която имаше всичко в ред?
Маркес, че ... как се чувствам, това е много трудно човек, той е хитър, голям магьосник, шарлатанин, измамник, той самият е постоянно опровергава и обърква всичко. Спомените му се наричат ​​"Живи да говори за живота." Това не е важно толкова самия живот като начин за нея говори. Важното е не само на романа, но и митове и легенди, които витаят около него. И той създава тези митове Маркес. Има много различни истории, тъй като той е написал романа, както е посочено миналата миксер жена да изпрати ръкописа на издателя, той е карал и изведнъж осъзна, как трябва да се нарича книгата. Те са изобретили тогава.

PR ходове?
Е, да, в добрия смисъл на тези PR ходове, които създават някаква магия на пространството. Така че, струва ми се, и няма ясни отговори в романа. Това е - всичко Buendia сам, защото те не се обичат един друг? Да, глупости! Въпреки, че той и Маркес пише в края, единственото дете заченато в любовта, това е последният Буендия, който е роден с опашка на прасе.

Но все пак има някаква безнадеждност, отчаяние, което е лайтмотивът работи. Този път тя се движи в кръг, героите с дублиращи се имена, предопределението, които те не могат да направят нищо ...
И ако не правим нещо, което можем да направим? Всичко зависи от това как ние възприемаме време. Всъщност, аз направих това шоу за времето и за чувството му за време, как дишането време или промени, тъй като друго измерение. Ние живеем, нещо, в три измерения, и интелигентни хора казват, че пространството и времето - е друг, още едно измерение. Времето може да се променя по същия начин - да отиде в другата посока или да отидете по-бързо или по-бавно отиде. Ние всички го усети - когато изведнъж се протегна или сгъстен.
За мен, "Сто години самота" - че е крайно време. За детството чувство за това как се отдалечават от детството, за това как, което става чрез някакъв вид живот, и вече гледа някъде отстрани на смърт, а след това оставят на родителите, и ти осъзнаваш, че ти си по-нататък. Тя е обречена? Той е даден. Или да вземем курс в GITIS. Четири години децата се учат, а след това те в крайна сметка обучение и представления, те играят, да престане да съществува, момчетата се отделят и да станат художници. Това ли е добро или лошо? Някак си се свързват с него, но това е дадено. Месец по-късно те вече не са студенти. Можете да плаче, можете да бъдете щастливи, а след това можете да си спомните, но това е един вид предопределението. Или гибел. Всичко зависи от вашето отношение към това.

Имаш всички смесени - и резултатът от рода Buendia и завършването на образованието в GITIS, те като че ли да се играе, разбира живота свършва ...
Да. Сега, когато момчетата играят тази последна част - Мисля, че те са много наясно за това, което те играят. Аз съм роден, и след това всичко се почиства от лицето на земята. Това не е задължително да играя за смъртта. И за това, че, да, имаше, разбира се, това е компанията, но сега е време изтече. И какво ще се случи по-нататък - не е известно ...